13 films die ons bang maakten: The Ring

Tegen iedereen die zegt dat een moderne horrorfilm met de classificatie PG-13 niet eng kan zijn, antwoord ik: 'Heb je De ring ? '

De kindertijd kan algemeen worden beschouwd als het toppunt van onschuld en zuiverheid in de herinneringen van de meeste mensen. Het horrorgenre kent echter een duister geheim dat sommige mensen zouden onderdrukken: kinderen kunnen ook gemeen zijn. En als dat kind bijna almachtige macht heeft, wee iedereen die hen overschrijdt. Zo is de boodschap van De ring en Ring (of De ring voor degenen die de voorkeur geven aan dwaze Amerikaanse onderscheidingen).

Ja, voor deze inzending tel ik beide bewerkingen van dezelfde Koji Suzuki-roman. Terwijl puristen altijd de voorkeur zullen geven aan de Japanse klassieker geregisseerd door Hideo Nakata uit 1998, 2002's Americanized De ring is net zo effectief een terreur die doet wat zo weinig horror-remakes hebben gedaan: het bouwt voort op de oorspronkelijke griezeligheid op verontrustende nieuwe manieren.



Beide films vertellen over het algemeen hetzelfde verhaal van een journalist (Nanako Matsushima, Naomi Watts) die de mysterieuze dood van een tienerkennis begint te onderzoeken. De verslaggever en alleenstaande moeder, die aanvankelijk als zelfmoord werd beschouwd, ontdekt al snel dat dit het resultaat is van het kijken naar een videoband vol verrassende beelden die culmineert in een mysterieus telefoontje met de vermelding: 'Zeven dagen'. Al snel realiseert ze zich dat ze nog zeven dagen te leven heeft, tenzij ze het mysterie van deze vervloekte band kan ontrafelen. En dat is nog voordat haar griezelige zoon er ook in slaagt om een ​​​​kijkje te nemen in de video terwijl ze slaapt.

Uitgekomen in de VS in 2002, Gore Verbinski's De ring startte een kortstondige Japanse 'ghost girl' remake-rage, die een paar jaar later snel (in positieve of negatieve zin) werd verdrongen door martelporno. Echter, in tegenstelling tot veel van de 'me-too' remakes en sequels, waaronder de echt levenloze 2005 De ring twee (ironisch geregisseerd door Nakata), De ring vertaalde wat de originele film zo eng maakte naar een andere cultuur; het vermengde angsten over bijgeloof uit het verleden (rusteloze boze geesten) met de nieuwe van onze eigen in de vorm van letterlijk zielverpletterende technologie.

De ring

Beide De ring en Ring zijn oefeningen in een culturele botsing van de oude en de nieuwe wereld, waarbij gebruik wordt gemaakt van onze constante angst voor nieuwe gebruiken die de mensheid die we ooit hadden, zou begraven. Het feit dat het wordt gevonden in een videoband die de dood van de meeste personages op het scherm orkestreert (vandaag zou het een virale internetlink zijn?) sluit rechtstreeks aan op de paranoia van de alomtegenwoordigheid van televisie en multimedia in elk huis. Inderdaad, het gezin is een ondraaglijk aspect van beide kenmerken.

In De ring , wordt Rachel van Watts gedwongen om haar dode ogen zoon alleen op te voeden, aangezien haar ex-man Noah (Martin Henderson) een onvolwassen slapper is voor wie ouderschap betekent dat hij zijn eigen haat voor zijn vader onder ogen moet zien, waardoor de gebroken thuiscyclus wordt bestendigd. Omgekeerd, Ringen Reiko (Matsushima) had een mislukt huwelijk met een veel succesvollere echtgenoot, de slappe intellectueel Ryuji (Hiroyuki Sanada). In tegenstelling tot Noah komt Ryuji niet uit een gebroken gezin, en hij is ook geen slapper. Integendeel, hij is ongelooflijk succesvol in zijn gekozen carrière, tot het punt waarop hij weinig geeft om zijn zoon, zelfs nadat de jongen misschien is vervloekt met het kijken naar een spookachtige tape. Beide films hebben een unieke kritiek op familiale tekortkomingen die worden gecultiveerd door zowel het contrasterende ethos van het Westen als het Oosten.

Toch is de sleutel van beide films niet het familiedrama; het is de verdomde tape, die voor een kort moment voor het grote publiek over de hele wereld bewees dat iets eng kan zijn zonder gebrek aan bloed, bloed of zelfs een overvloed aan 'sprongen'. Gemaakt als een visuele krabbel van psychische angst, wordt 'de tape' in beide films gerealiseerd als een filmschoolcollage van woede uit de kindertijd en gekrabbeld over een trackingcode. Dit is het telekinetische dagboek van een kwaad meisje. De Amerikaanse versie van De ring maakt speciaal gebruik van dit concept door op de band beelden op te nemen uit het leven van de ongelukkig overleden jonge Samara. Behalve dat het fungeert als een geweldig plakboek met aanwijzingen voor Rachel om ademloos te volgen, stelt het ons in staat om de gruwel te zien die Samara in vele vormen heeft aangericht, waaronder de lichamen van levenloze paarden die aangespoeld zijn op een strand, waardoor ze zelfmoord plegen in een speciaal soort dierenmishandeling.

Dit verschil is intrigerend, omdat de mystiek van Samara's toorn veel meer gehuld is in de Amerikaanse versie dan in de Japanse film. In Ring , laten culturele inzichten over het rijk van het bovennatuurlijke weten waarom Reiko's familie zo vatbaar is, aangezien het kleine meisje van die film, Sadako, een paranormaal begaafde is zoals haar moeder voor haar, en net zoals Reiko's zoon en ex-man de gave van ESP hebben. In de Amerikaanse film zorgen Samara's duistere motivaties en woede er echter voor dat het besluit van haar eigen moeder om haar in een put te gooien des te cryptischer hartverscheurend is.

Uiteindelijk komen beide films neer op het definiëren van het kwaad bij kinderen tijdens een moment in horror waar de moordenaars de ster waren en binnenkort weer zouden zijn met de komst van de Jigsaw-filmgod uit 2004. De ring wordt in plaats daarvan gedreven door de impuls van een kruistochtmoeder om haar zoon te redden, een universele trope in elk land. Het maakt ook het sadistische bedrog van elke film mogelijk wanneer de moeder het rottende lijk van Samara/Sadako omhelst nadat ze het lang verloren gewaande meisje in de put heeft gevonden, wat een wreed vals gevoel van veiligheid geeft over familieliefde. Serieus, het was eigenlijk familiale liefde die ervoor zorgde dat dat meisje in die put werd verzegeld (gedurende 30 jaar in de originele film), en het is die liefde die hen veroordeelt om de doodsband als pest te verspreiden in de laatste seconden van beide films.

De beste schrik in het hele uitgangspunt doet zich duidelijk voor wanneer het spookmeisje voor de eigenzinnige vader komt. Tijdens de veronderstelde rust van de ochtend zien we Samara door zijn televisie komen als een visuele uitdaging van het pleidooi van 'het is maar een film'. Dit wordt vooral verergerd in de Amerikaanse versie, zoals we via flashbacks (en een kort moment van tragische vrede op de bodem van een put) Samara's gezicht hadden gezien. Op dit moment keert ze echter terug naar haar enige beeld in De Ring , wat een afschuwelijk gezicht is dat is gehuld in zwart haar, dat (zoals de gemeenplaats van de liefde van een kind) haar ware kwaadwilligheid verbergt. De vloek zal nooit stoppen, en zelfs de veiligheid van een scherm zal haar er niet van weerhouden om voor de vader te komen - of jou.

Het is zo'n hartverscheurend moment dat het zelfs de 'helden' van het verhaal verontschuldigt die ervoor kiezen om de vloek van de tape naar meer mensen te verspreiden om hun eigen huid te redden. De ring biedt geen troost of vriendelijke verzoening met de geestenwereld, die Amerikanen anders zouden verwachten. Het bezwijkt eerder voor de wetenschap dat het bovennatuurlijke oncontroleerbaar en niet te stoppen is. In het beste geval kunnen we hopen 'hij beter dan ik'.

Het is een huiveringwekkend einde of in de geleefde economie van Ring of het onverzadigde verhalenboekkarakter van De ring . We worden gevraagd om ons over te geven aan de duisternis en onze eigen schuld voor het toestaan ​​ervan. Het is spookmeisjesnihilisme, dat geen taalbarrière kent.

Wanneer je voor het eerst zag De ring in een van zijn verschillende vormen, bleef het de volgende week absoluut in je achterhoofd. Zeven dagen om precies te zijn.

Vind ons leuk op Facebook en volg ons op Twitter voor alle nieuwsupdates met betrekking tot de wereld van geek. En Google+ , als dat je ding is!